韦茨伟 ：想把任何一件事做到极致，必须专注一个方向才有可能！

我爸把琴交给我那天，我刚刚够到琴颈

01 来历故事 | 我从哪里来

那一年我3岁。

我爸从柜子里取出一把小提琴，递到我面前。我踮起脚，手才刚刚够到琴颈。他说：「爸爸没学成的，你去学。」

我父亲是柳州医疗器械厂的一名普通技术工人。他二十岁那年迷上了小提琴，可那个年代，一个工人子弟哪有条件请老师。全靠自学。下了班，同事回宿舍打牌，他一个人躲在角落里拉。工友笑他——「锯木头又开始了。」他不理，每天拉。一拉就是五十年。

他的琴声说不上多好听，但他从来没放下过。

我的第一位老师是柳州歌舞剧院的首席梁天池。后来考进武汉音乐学院，师从彭松副教授、周显平教授。家学→地方院团→一流音乐学院，四位导师接过了我爸递来的那把琴。

在武音读书的时候，我课余去琴行代课。一开始只想赚生活费。但教着教着，我发现一个规律——同一个孩子，换一种教法，出来的是两个完全不同的人。

方法对了，每个孩子都能学好。

这个念头扎了根。2004年，我还是武音的学生，上课之余在武汉琴行代课，周末坐车跑仙桃带学生。就在那时候，我成立了自己的工作室，叫「琴韵如歌」——一间琴房，一个老师，几个学生。没想什么创业，只知道把课教好。教好了，家长自然会帮你介绍下一个。

2007年毕业，我考进广西交响乐团。一拉十四年。台上演出，台下教学，两条腿走路。我以为这辈子就这样了。

爸爸从小没学成的，我去学了。

全家都反对，只有一个人说「我支持你」

02 转折故事 | 我为什么走上这条路

2020年，我被撕成了三瓣。

学员已经累计几百人。团里演出一年比一年密。白天排练，晚上登台，周末全天上课。家里还有两个孩子，幼儿园的年纪，正黏妈妈。

三头拉扯，哪一头都没做到自己满意。

我先生朱明坤是做互联网的。有一天他跟我说了一句，不是「你喜欢什么」，不是「你擅长什么」。他说的是——

「拉琴和教琴，是两件不同的事。想把任何一件事做到极致，必须专注一个方向。」

这句话像一根针，扎进我心里最软的地方。

不是我不爱乐团。恰恰相反——那十四年，吕思清、郎朗、李云迪，我跟他们同过台。郑小瑛、李心草，我在他们指挥棒下拉过琴。广西交响乐团，编制内。多少人挤破头想进的地方。

但我脑子里反复出现的，是那些我教过的孩子。

刚来的时候眼睛里有光。学了一两年，光没了。不是他们不喜欢音乐——是被教伤了。有的老师只在意自己拉得好不好，不在意孩子学没学会。

如果我全职教琴，按我的方法带，能让多少孩子不用走这段弯路？

一夜没睡。第二天我跟朱明坤说：好。我不回团了。

这个决定炸了锅。除了朱明坤，全家反对。我爸不说话，但脸上的表情我读得懂。我妈直接骂——「疯了！铁饭碗啊！多少人求都求不来！」亲戚轮番打电话，话都一样：「再想想，别冲动。」

朱明坤没劝过我一句。他只是在我做完决定之后，说了四个字——

「我支持你。」

这四个字不是嘴上说说。

辞职专注教学以后，第一件事就是朱明坤带着我去全国，向优秀的琴行同行学习。毕竟在过往，我只有拉琴教学的经验，没有如何去经营管理好一家琴行的经验。我没有，他也没有。

这也是这些年我们一直坚持在做的一件事——带老师出去学习，把优秀的老师请到南宁来，帮助团队成长。

那一年，「琴韵如歌」改名「可力艺术」。「可力」——力量。不是某一个人的力量。是让每一个普通孩子都能拥有音乐的力量。

后来很多人问我后悔吗。我说——

「怕的不是被颠覆，是自己麻木不再成长。」

「你喜欢自己拉，还是看孩子拉？」

03 专业故事 | 我凭什么值得你相信

我教了二十年琴。

二十年。不是断断续续，是每一天。

第一个学生来的时候，南宁还没有地铁。现在三千多个孩子从我手上过了一遍。有的学了几个月就敢登台，有的考进了专业院校，有的一直拉到大学、到毕业、到结婚生子，琴还在肩上。

我用的不是市面上随便买来的教材。

简易高效提琴教学法。张又、张支老师创立的。别人教琴打时间——「再练半年。」我们打肌肉记忆——一个动作重复到身体记住为止。别人走捷径，我们走标准化。高规格技法，一步不让。

所以四岁的孩子能上台。所以英皇ABRSM三十二个报考，三十一个通过。

但说实话，教学法是工具。真正的壁垒在别的地方。

我面试每一个老师，只问一个问题——

「你喜欢自己拉，还是喜欢看孩子拉？」

选前者的，专业再好我不用。他在意的是自己的琴声。能留下来的，全是一个答案：「看孩子拉。」

因为这句话背后，是一个老师把谁放在第一位。

我们还有一间音乐厅。建政路实验电影院四楼。50座。不大。但灯光亮起来的时候，音响推上去的时候，Yamaha C3钢琴第一声出来的时候——每一个孩子站上去，就是主角。

每个月。不是一年一次，是每个月。孩子们站上去的次数多了，舞台就不再是「要去征服的地方」。

它变成了「本来就属于我的地方」。

在可力，每个孩子都有自己的舞台。

七十一年来，我爸第一次站在真正的舞台上

04 案例故事 | 谁因为可力而改变

安安来的时候4岁。话都说不利索。我们不教手型，先把琴塞到她怀里——「当玩具玩。」

三个月后。50座音乐厅。灯光打下来。她拉完一首完整的《小星星》，最后一个音还没落，台下家长鼓掌鼓到手红。

她在台上笑得比灯还亮。

万子墨，南宁二中。中考那年，所有兴趣班全停了。唯独小提琴没停。

不是谁逼的。初三整整一年，她自己主动来上了80节课。别人刷题，她拉琴。别人焦虑，她拉琴。她说：「拉琴是我自己喜欢的事。」

后来成绩稳居年级前列。琴没放下。

她妈妈今年五周年上台，说了一句话，我在台下眼眶就红了：「朱叔叔、韦老师——每次子墨迷茫的时候，你们不是在聊琴。是在聊人生。」

拾光艺术弦乐团。平均年龄60+。2026年1月成立。

一群退休后从零开始的叔叔阿姨。有人连五线谱都没见过。现在每周一、四上午雷打不动，已经能合奏《我的中国心》《送别》《我和我的祖国》。

团里有一位特殊的成员。

我爸。

七十一岁。

从二十岁自学小提琴，拉了五十年。没上过真正的舞台。这件事，是我心里藏了最久的那个结。

所以拾光弦乐团不只是为一群退休老人开的。

是给我爸开的。是给所有年轻时没条件、老了不敢想舞台的人开的。

今年，拾光弦乐团登上广西音乐厅。超序之美新年音乐会。我爸站在台上，灯光打在脸上——

七十一年的第一次。

谢幕的时候他没说话。但那个笑容，我记一辈子。

小时候他教我拿琴。那天，我和他同台。

从3岁到70岁，从小提琴到大提琴，从独奏到乐团——

方法对了，舞台就是每一个人的。

进窄门，走远路，见微光

05 愿景故事 | 我坚持什么，要去哪里

我先生总说我不是做生意的料。

别人开琴行，想的怎么招更多人、收更多钱。我把前台砍了。销售砍了。财务保洁全砍了。

不是傻。我算过一笔账——省出来的每一分钱，都给了老师。

所以可力有一群全职老师，拿13薪，有保险。别的机构老师上完课就走。我们的老师，上课前教研、说课、练琴。下了课留下来陪孩子聊天。课后给每个孩子写课堂笔记。晚上一条一条点评练习视频。

因为老师稳，学生才能稳。

这些年不断有人劝我：「韦老师，你做高端吧。只收尖子生。」

我说不。

我宁愿一百个孩子学十年，不要一千个孩子学一年。

我从小就是一个普通孩子。天赋不是最高的。但我的老师接纳了我，把我一路带到武音，带进乐团。

今天我想做的，就是这件事——圆更多普通孩子、普通家长的音乐梦想。让更多孩子爱上音乐。我们愿意陪他们一起，在音乐的路上慢慢成长。

这条路很难走。

同行笑我们傻——砍销售？不搞前端？哪有这么做琴行的。但我们走了五年。还会继续走下去。

进窄门，走远路，见微光。

未来十年，我还是会在南宁。还是在这间50座的音乐厅里。每个月的汇报演出，我还会坐在第一排，给每一个上台的孩子鼓掌。

可力艺术不是我一个人的。是每一个在这里拿起琴、站上台的孩子和大人，一起撑起来的。

在可力，每个孩子都有自己的舞台。这句话我教了二十年。还要再教二十年。